Village des estampes de Dong Ho : Échos de la tradition vietnamienne sur papier

Le village des estampes de Dong Ho est depuis longtemps un symbole de l’art populaire vietnamien, reconnu pour ses œuvres saisissantes, riches en valeurs culturelles traditionnelles. Une visite à Dong Ho offre aux voyageurs l’occasion unique de participer au processus créatif et minutieux de fabrication de ces œuvres d’art. Du dessin initial à la gravure des planches en bois jusqu’à l’impression finale, chaque étape exige une grande précision et un savoir-faire artisanal.

Un aperçu du village des estampes populaires de Dong Ho

Blotti paisiblement sur les rives de la rivière Duong, dans la province de Bac Ninh, le village des estampes de Dong Ho semble appartenir à un autre temps, où tout coule plus lentement. À seulement une heure de route de l’agitation de Hanoï, ce village tranquille cultive depuis plus de quatre siècles l’une des traditions artistiques les plus précieuses du Vietnam. Dong Ho n’est pas seulement un nom, c’est une mémoire gravée dans le cœur de générations entières. Ici, entre les vieilles maisons de briques et l’odeur des copeaux de bois, l’art ne se contemple pas derrière des vitrines ; il vit entre les mains des villageois. 

Source : Photo non contractuelle

Contexte historique

Les origines de la peinture populaire de Dong Ho remontent à 400 ou 500 ans, ancrées dans la vie paisible du village situé le long de la rivière Duong, dans la province de Bac Ninh. Bien qu’il soit difficile d’en déterminer la date exacte, les récits oraux et les archives familiales suggèrent que cette forme d’art est apparue au XVIe siècle, et qu’elle a prospéré sous les dynasties Lê tardive et Nguyễn.

Vers le milieu du XXe siècle, les documents historiques rapportent que les 17 lignées familiales de Dong Ho étaient toutes impliquées dans l’art de l’estampe populaire. Le village connaissait alors une période florissante, rythmé par la gravure des planches et l’impression d’images colorées destinées aux marchés et aux festivals. Cependant, au fil des bouleversements de l’histoire, le nombre de familles pratiquant cet artisanat a considérablement diminué. Aujourd’hui, seules deux familles – celles des maîtres artisans Nguyen Dang Che et Nguyen Huu Sam – continuent de porter la flamme, perpétuant les savoir-faire et l’esprit de Dong Ho à travers les générations.

Les estampes de Dong Ho : un symbole de l’identité vietnamienne

Autrefois, les peintures de Dong Ho étaient une image familière lors des grandes fêtes vietnamiennes, en particulier le Têt. Les familles accrochaient des estampes aux couleurs vives représentant des animaux, des divinités ou des scènes de la vie quotidienne pour attirer la chance, célébrer les récoltes ou simplement égayer leur intérieur en période de fête. Ainsi, Dong Ho est devenu bien plus qu’une forme d’art : il s’est transformé en un véritable symbole de l’identité vietnamienne, reflétant les valeurs, les croyances et l’humour du peuple.

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Comment se rendre au village des estampes de Dong Ho depuis Hanoï ?

Le village des estampes de Dong Ho se trouve à seulement 35 kilomètres du centre de Hanoï, ce qui en fait une excursion d’une journée facile et pratique pour les voyageurs.

• En bus : Prenez le bus n°204 jusqu’à la ville de Ho. De là, quelques kilomètres en moto-taxi (xe ôm) suffisent pour atteindre le village des estampes.

• En véhicule privé : En moto ou en voiture, suivez cet itinéraire :
  Autoroute nationale 5 → carrefour de Phu Thi → autoroute nationale 18B → rue Sui → marché de Keo → marché de Dau → tournez à droite et continuez sur environ 3 kilomètres pour arriver au village.

Caractéristiques uniques des estampes de Dong Ho

Thèmes et sujets

Les peintures de Dong Ho s’ancrent profondément dans la vie rurale vietnamienne et les valeurs morales traditionnelles. Plus de 180 thèmes différents ont été développés au fil du temps, classés traditionnellement en cinq grandes catégories :

• Peintures de culte
• Peintures historiques
• Peintures de félicitations
• Scènes de la vie quotidienne
• Illustrations narratives (contes, légendes…)

Couleurs naturelles

Les couleurs utilisées sont entièrement d’origine naturelle :

• Bleu : extrait des feuilles de chàm (indigo)
• Rouge carmin : écorce de l’arbre vang
• Noir profond : feuilles de bambou brûlées ou charbon de Voan
• Jaune doré : fleurs de hoe
• Blanc nacré : coquilles de coquillages broyées

Papier dó

Le papier utilisé est fabriqué à la main à partir de l’écorce de l’arbre dó, puis enduit d’une poudre de coquillages mélangée à une pâte de riz gluant. Ce procédé donne une surface brillante et résistante, également appelée papier diệp.

Style esthétique

Les estampes de Dong Ho se distinguent par leurs lignes franches et leurs forts contrastes, privilégiant la forme et le message à la fidélité au réel. L’objectif n’est pas de reproduire les détails du quotidien de façon réaliste, mais de créer des scènes claires, expressives et pleines de sens. Les compositions, bien que souvent simples, sont riches en contenu, transmettant des récits populaires, des leçons morales ou des moments de bonheur quotidien avec une grande force évocatrice.

La couleur : un langage symbolique dans l’esthétique des estampes de Dong Ho

La couleur joue un rôle essentiel dans l’esthétique des peintures de Dong Ho. Chaque teinte est choisie non seulement pour son harmonie visuelle, mais aussi pour sa signification symbolique : elle peut représenter le bonheur, la fertilité ou encore la chance. Cet équilibre soigneusement dosé entre simplicité et symbolisme confère aux œuvres de Dong Ho une profondeur unique, les rendant à la fois accessibles au grand public et profondément ancrées dans l’identité culturelle vietnamienne.

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Le processus de fabrication des estampes de Dong Ho

Les estampes populaires de Dong Ho ne sont pas des objets produits en série : elles sont le fruit d’un artisanat patient et méticuleux, transmis de génération en génération. Voici les principales étapes de leur création :

Sélection et préparation des matrices en bois

Les artisans commencent par choisir les bois adaptés à la gravure. Les bois durs sont utilisés pour les matrices de contour en raison de leur grain fin, tandis que les bois tendres sont réservés aux blocs de couleur car ils absorbent mieux les pigments. Les dessins sont ensuite gravés à la main à l’aide de ciseaux en acier très fins, avec une précision acquise au fil des années de pratique.

Fabrication des pigments naturels

Les couleurs des peintures de Dong Ho proviennent de sources naturelles :

• feuilles de bambou pour le noir,
• rouille de cuivre pour les teintes verdâtres,
• coquilles marines broyées pour le blanc nacré,
• écorce de l’arbre vang pour le rouge, etc.

Impression couche par couche

Chaque couleur est appliquée séparément à l’aide de son propre bloc de bois. Une seule peinture peut nécessiter plusieurs matrices et étapes d’impression. L’ensemble du processus est entièrement manuel, demandant un alignement précis et constant à chaque application.

Séchage et conservation

Une fois l’impression terminée, les estampes sont mises à sécher à l’air libre, à la lumière naturelle du soleil, ce qui permet aux pigments de bien se fixer tout en conservant la texture du papier. Ensuite, les œuvres sont soigneusement empilées et stockées dans un endroit sec pour éviter les dommages dus à l’humidité.

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Œuvres emblématiques de la tradition Dong Ho

Le mariage des rats

Cette peinture se compose de deux scènes distinctes : des rats apportent des offrandes pour soudoyer un chat afin de pouvoir célébrer leur mariage en paix. À travers l’image de rats craintifs et prosternés face à un chat autoritaire, l’œuvre dénonce avec mordant la corruption, les pots-de-vin et l’injustice dans la société féodale. Grâce à son ton satirique fort, cette peinture conserve une valeur réaliste et humaniste toujours pertinente à l’époque contemporaine.

Les quatre beautés

Appartenant au genre tứ bình (série de quatre panneaux), cette œuvre met en scène quatre jeunes femmes habillées en ao dài traditionnel, les cheveux soigneusement relevés. Chaque tableau illustre un geste ou une vertu différente :

• la première joue du nhị (violon à deux cordes),
• la deuxième souffle dans une flûte,
• la troisième pince les cordes du tam (luth à trois cordes),
• la dernière joue du nguyệt (luth en forme de lune).

Garçon étreignant un poulet

Ce sont peut-être les deux estampes de Đông Hồ les plus célèbres – aisément reconnaissables au premier coup d’œil. Ces œuvres expriment les vœux de réussite, de bonheur et de chance pour le garçon et la fille de la famille. Les lignes sont à la fois franches et fluides, tandis que les visages des bébés sont vivants, rayonnants et adorables à souhait.

Carpe contemplant la lune

La carpe rappelle la célèbre légende « La carpe franchit la porte du dragon », symbole de persévérance et de transformation. Ainsi, cette série de peintures de carpes est considérée comme une représentation de la volonté, de la détermination et de l’effort pour dépasser ses limites et atteindre le succès. La paire d’estampes Carpe contemplant la lune est souvent exposée dans les salons, les bureaux, ou offerte en cadeau de pendaison de crémaillère pour souhaiter prospérité et bonne fortune.

La gloire

Autrefois, réussir les examens impériaux et devenir major de promotion représentait non seulement un immense honneur pour l’individu, mais aussi une grande fierté pour ses parents, sa famille et tout son village. C’était également l’occasion d’exprimer une profonde gratitude envers les ancêtres, les parents et les maîtres – une illustration vivante des valeurs morales vietnamiennes telles que « les mérites du père, l’amour de la mère et l’enseignement du maître ».

La querelle de jalousie

Cette estampe critique la polygamie et l’infidélité dans le mariage, tout en exprimant le désir d’une vie conjugale harmonieuse et heureuse. Elle agit comme un rappel à l’importance de la fidélité et à la nécessité de préserver les liens d’amour et d’affection entre époux.

Les cochons Yin-Yang

Dans les estampes de Dong Ho, le cochon symbolise la prospérité, la richesse et la chance. Il reflète les aspirations du peuple, en particulier des agriculteurs, à une vie abondante et aisée. En même temps, l’image du cochon représente aussi le souhait d’une famille heureuse, harmonieuse, avec de nombreux enfants et des moments de joie partagés.

Jeune gardien de buffle jouant de la flûte 

Ces peintures célèbrent la vie paisible des villages vietnamiens traditionnels et expriment les espoirs de réussite et d’accomplissement personnel. Elles dépeignent la vie simple et sereine des jeunes gardiens de buffles d’autrefois. Le buffle, bien plus qu’un simple bien familial précieux à surveiller, était aussi un compagnon fidèle et affectueux.

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Le village de Dong Ho aujourd’hui – Une destination culturelle

Admirez des estampes populaires uniques

Un voyage au village de Dong Ho offre une occasion unique de découvrir le charme de l’art populaire vietnamien dans sa forme la plus authentique et rustique. Les visiteurs peuvent admirer de magnifiques estampes qui capturent avec vivacité des scènes de la vie rurale et des activités quotidiennes, mises en valeur par les mains expertes des artisans locaux. La beauté et les matériaux distinctifs utilisés dans la création de ces œuvres laissent une impression durable.

Participez au Festival des estampes populaires

Si vous visitez le village de Dong Ho entre les 14e et 16e jours du troisième mois lunaire, vous pourrez vous immerger dans l’ambiance festive et colorée du Festival des estampes de Dong Ho. Organisé chaque année à Thuan Thanh, dans la province de Bac Ninh, cet événement attire de nombreux visiteurs venus apprécier l’atmosphère folklorique et les célébrations culturelles.

Un autre moment fort est le marché aux estampes de la fin d’année lunaire, qui se tient aux dates du 6, 11, 16, 21 et 26 du douzième mois lunaire. Dès l’aube, les gens affluent vers le village non seulement pour acheter des peintures, mais aussi pour admirer les expressions artistiques uniques de Dong Ho.

Créez votre propre estampe de Dong Ho

Participer au processus de création est une expérience immersive qui demande à la fois soin et créativité. Celui-ci se déroule en trois grandes étapes :

• Conception de l’image : Les visiteurs choisissent un thème, une disposition et une palette de couleurs, puis réalisent une esquisse au pinceau calligraphique et à l’encre de Chine sur du papier fin.
• Gravure des blocs de bois : Chaque couleur nécessite un bloc spécifique. À l’aide de bois tendres locaux comme le thi ou le thừng mực, les artisans gravent les détails avec 30 à 40 ciseaux différents.
• Impression de l’œuvre : Une brosse spéciale (thet) faite de feuilles de pin est utilisée pour appliquer les couleurs sur le bloc, qui est ensuite pressé sur le papier diệp. Chaque couleur est imprimée successivement, le contour noir étant généralement ajouté en dernier. Enfin, l’estampe est mise à sécher au soleil.

Achetez des estampes de Dong Ho comme souvenirs

Impossible de quitter Dong Ho sans emporter une estampe traditionnelle ! Ces œuvres constituent des souvenirs pleins de sens pour la famille et les amis. En plus des impressions classiques, le village propose aussi une variété d’objets artisanaux ornés de motifs Dong Ho – parfaits pour rapporter chez soi un petit bout du patrimoine artistique vietnamien.

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Conclusion

Voici quelques-uns des trésors culturels qui font du village des estampes de Dong Ho une étape incontournable dans la paisible région de Kinh Bac. N’oubliez pas de l’ajouter à votre carnet de route pour Bac Ninh et Hanoï ! Prendre le temps d’explorer ce village enrichira non seulement votre compréhension de l’art traditionnel vietnamien, mais éveillera aussi un sentiment de fierté face à l’héritage riche et vivant du Vietnam.

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